Recta final del III Ciclo de Teatro Argentino en El Umbral de Primavera
Por Horacio Otheguy Riveira
El III Ciclo de Teatro Argentino continúa brindando funciones singulares de probado éxito en sus salas de estreno. Un teatro alternativo que sigue la rica tradición rioplatense (Buenos Aires y Montevideo), auténticas escuelas de investigación y desarrollo de las artes escénicas.
La sala El Umbral de Primavera les acoge por tercer año consecutivo con funciones a desarrollar los meses de junio y julio. Ya se representaron dos funciones muy interesantes: La canción del camino viejo, los días 27 y 28 de junio y Brasita, Perro Chagualo, 29 y 30 de junio.
Ahora llegan tres funciones representadas por las compañías originales. La primera es una Compañía portuguesa invitada, y las otras dos, surgidas de la propia experiencia del teatro argentino más reciente: No Kahlo, En el fondo y La fiesta del viejo.
“No Kahlo”
No Kahlo es canibalista. Comió la oreja derecha de Van Gogh.
No Kahlo es cleptomaníaca. Robó las rosas de Santa Isabel para adornar los cabellos de Frida.
No Kahlo es contra-hegemónica. Se arrancó el bigote de Dali para hacer la peluca de Barloff.
No Kahlo es inconforme. Abrió la zanja de Shakespeare para desenterrar la calavera de Yorick.
No Kahlo es amante. Sus creaciones son ejercicios espirituales.
No Kahlo es iconoclasta. Sustrae un clavo a la cruz y lo predicó en la guía telefónica.
No Kahlo es la acción de desdoblarse en infinitas mujeres.
No Kahlo está de esperanzas y quiere parir un tigre que devore Shakespeare, Brecht, Van Gogh, Artaud, Cicciolina, Rivera, Abu-lughod, Heiner Müller, Monet, Foucault, Fassbinder, Ed Wood, Gauguin, Stanislavski, Beckett, Frida, Cesariny , Beethoven, Fernando Pessoa y más los planetas desiertos, que también mandan cosas, para digerirlos y escupir en la caja negra.
*A partir de la noción de “cuento-sueño”, del universo non-sense y del mundo onírico creado por Lewis Carrol en Alicia en el País de las Maravillas, No Kahlo recrea a Alice no como una sucesión de eventos, pero como una historia que se sumerge en el universo surrealista, del realismo mágico latinoamericano, biográfico y artístico de la pintora mexicana Frida Kahlo.
El espectáculo se destaca por ser multilingüe (habla en Español, Inglés, Portugués y Francés).
Fecha: Sábado 7 y domingo 8 de julio, 22,30 horas
Ficha artística:
Producción: D. Mona
Texto, escenografía y dirección Mónica Kahlo y Sílvia Raposo
Interpretación Mónica Kahlo, Sílvia Raposo, Anabela Pires, Margarita Camacho
Trajes Helena Raposo
Gráficos Sílvia Raposo
Apoyo técnico Pedro Milo
“En el fondo”
Flora es una mujer frágil e ingenuamente infantil que fue secuestrada en la niñez. Creció privada de su libertad en un entorno de abuso y prostitución. Pedro, sórdido y lleno de contradicciones, es su victimario enamorado.
La vida de estos personajes transcurre en una extraña normalidad de trabajo, amor, sexo, odio, ternura y violencia hasta que un fotógrafo se introduce de incógnito en el prostíbulo y rompe el status quo. El intempestivo desalojo del prostíbulo precipita una serie de conflictos en los que se ponen en juego el vínculo de la pareja, sus recuerdos, el lugar que habitan y hasta los objetos que comparten.
Fecha: Sábado 7 y domingo 8 de julio, 20hs
Ficha artística:
Actúan: Verónica Cognioul Hanicq y Fabricio Mercado
Diseño y realización de escenografía: Fabricio Mercado
Diseño de luces: Lucía Feijoó.
Fotografía: Dash equipo creativo.
Asistencia de dirección: Teo Ibarzabal
Producción: www.poeticaresiliencia.com
Dramaturgia y dirección: Pilar Ruiz
“La fiesta del viejo”
El Viejo cumple años y decidió festejarlo con todo. ¿Qué mejor que hacerlo en su club del barrio, con los amigos y el amor de toda la familia?
En el brindis va a hacer grandes anuncios que tienen que ver con el adelanto de la herencia a sus hijas, está ansioso por sorprenderlas, por demostrarles su cariño y por ver como reaccionan ante tanto amor.
El Viejo cumple años y están todos invitados a festejarlo con Él.
Fecha: martes 17 y miércoles 18 de julio, 21hs.
Ficha artística:
Actúan: MoyraAgrelo, Agustina Benedettelli, Julieta Cayetina, Stine Helkjær Engen, Demián Gallitelli, Ezequiel Gelbaum, Clarisa Hernandez, Gonzalo Ruiz, Julian Smud, Ezequiel Tronconi, Abian Vainstein
Música original e interpretación: Stine Helkjae Engen
Vestuario:Peta Moreno y Marina Claypole
Diseño de luces: Sebastián Francia
Espacio y Arte: Romina Giorno
Asistente de dirección: Marisol Scagni
Producción: Laura Quevedo
Dramaturgia y dirección: Fernando Ferrer