Sumergidas en color
Por Jorge Mur
Bajo el agua, las flores adoptan una extraña sensación de ingravidez. Los colores se expanden, crean manchas y formas y una atmósfera cargada de magia propia de los cuentos fantásticos. En ocasiones, Sandra Madelane también utiliza cuerdas, añade piedras, y crea conjuntos que evocan el arte del ikebana. Pero, sobre todo, permite que los elementos interactúen con absoluta libertad, como si fuera un choque natural acaecido en un lugar recóndito del planeta.
Háblanos de tus inicios en la fotografía.
Me regalaron mi primera cámara al cumplir catorce años y nunca miré hacia atrás. Siempre he estado interesada en las industrias creativas. Comencé mi viaje en el mundo del arte estudiando varias materias. De regreso en Letonia, estudié primero fotografía analógica. Después fui a una escuela de arte donde completé una licenciatura en Diseño de Muebles. Más tarde, me mudé a Londres para obtener un título en Fotografía de Moda. Empecé en el campo de la fotografía y luego volví a él.
¿Qué es lo que más te gusta de la fotografía?
La capacidad de capturar un momento y convertirlo en un recuerdo vivo.
¿De dónde viene tu amor por las flores? ¿Cómo describirías su belleza?
Crecí en un pequeño pueblo de Letonia. La mayoría teníamos huertos, jardines con flores y abuelos en el campo. Pasábamos los veranos entretenidos entre la vegetación, quitando las malas hierbas, cultivando y recolectando. Hace unos años me mudé a mi propio hogar en Londres. Desde entonces, mi jardín ha estado lleno de macetas con flores mientras que el interior también se ha vuelto tan verde como el exterior. Es una sensación de volver a mis raíces viviendo en un lugar concurrido como Londres. Me encanta ver cómo crecen las flores y las plantas desde la semilla, es una sensación bastante milagrosa.
Las flores son el eje central de tu trabajo. ¿Cómo surgió la idea de desarrollar un proyecto basado en ellas?
Empecé a jugar con un proyecto que tenía en mente desde hace bastante tiempo. La serie de las flores comenzó con la idea de capturar la belleza cotidiana. Siempre me ha gustado jugar con la idea de la gravedad y la suspensión de elementos en el aire. Era obvio para mí que sumergir las flores en una masa de agua sería un camino a seguir. El resultado final son fotografías que parecen pequeños fragmentos de un cuento de hadas.
¿Qué mensaje o idea quieres transmitir a través de tus fotografías?
Al principio, la idea era experimentar para lograr un efecto de pintura. Cuanto más tiempo pasaba en este proyecto, más aprendía a dejar que sucedieran cosas fuera de mi control. Para mí, se trata más del proceso de creación que del resultado final.
¿Cuáles son los aspectos más complejos de tus fotografías?
La parte más desafiante del proceso es lograr la fotografía que imaginé. La mayor parte del tiempo tengo que permitir que los elementos tomen el control. También me gustaría disponer de más espacio en mi jardín para plantar todas las flores que deseo tener.
¿Cómo te mantienes creativa? ¿Cuáles son tus principales fuentes de inspiración?
Me gusta observar el mundo, todas las cosas que vemos quedan en nuestra memoria. Vuelvo allí y busco ideas. Además, ver a otros artistas crear es inspirador, me hace querer ser parte del mundo del arte.
Además de la fotografía, ¿qué otras actividades te interesan?
Atravieso periodos con intereses bastante diferentes. Solía escribir, y este invierno probé las acuarelas. La semana pasada hice un taburete para la sala de estar. Disfruto de todo tipo de actividades creativas y artesanales.
Por último, algunas preguntas cortas:
– Tu lugar, ciudad o país favorito.
Me encantan Londres y Lisboa.
– Tu flor favorita.
No tengo ninguna favorita porque las amo a todas. Siempre que veo una flor quiero llevármela a casa.
– Algo que amas.
Me encanta caminar descalza y hacer jardinería sin guantes.
Sandra Madelane: Website | Instagram
English version
Underwater, flowers take on a strange feeling of weightlessness. The colors expand, create stains and shapes and an atmosphere full of magic typical of fantastic stories. Sometimes, Sandra Madelane also uses ropes, adds stones, and creates sets that evoke the art of ikebana. But, above all, it allows the elements to interact with absolute freedom, as if it were a natural clash that occurred in a remote place on the planet.
Why is photography important to you?
I got my first camera as a birthday present when I was 14 and I sort of never looked back. I was always interested in the creative industries. I started my journey into the art world by studying various subjects. Back in Latvia, I started by studying Analogue Photography. After that, I went to an art college where I completed a Furniture Design degree. Later moved to London to get a degree in Fashion Photography. I started in the photography field and later returned to it.
What is your favourite thing about photography?
The ability to capture a moment and make it a living memory.
Where does your love for the flowers come from? How would you describe its beauty?
I grew up in a small town in Latvia. Most of us had allotments, flower gardens and grandparents in the countryside. We spent summers pottering around in the greenery, weeding, growing and collecting. A few years ago I moved into my own place in London. Since then my garden has been full of pots of flowers while indoors has also become as green as the outside. It is a feeling of returning to my roots while living in a busy place like London. I love watching things grow from seed, it is quite a miraculous feeling.
Tell us about your Flower Series. How did the idea for this project come about?
I started toying with a project that I had at the back of my mind for quite some time. The Flower Series started with the idea of capturing everyday beauty. I always liked to play with the idea of gravity and suspending items in mid-air. It was obvious to me that submerging flowers in a water mass would be a way forward. The end result is photos that are little fragments from fairytales.
What message or idea do you want to send through your photographs?
To begin with, the idea was to experiment to achieve a painting-like effect. The more time I spent on this project the more I learned about letting things out of your control happen. For me, this has been more about the process of creating rather than the end result.
What are some of the most challenging aspects, technical or not, of your photographs?
The most challenging part of the process is achieving the photo I imagined. Most of the time I have to allow the elements to take over. Oh, I would also love to have more space in my garden to plant all the flowers I would like to have.
How do you stay creative? What are your main sources of inspiration for your work?
I like to observe the world, all those things we see stay in our memory. I go back there and rummage for ideas. Also, watching other artists create is inspiring, it makes me want to be part of the art world.
Besides photography, what other activities are you interested in?
I go through periods of having different interests. I used to write, and this winter I attempted watercolours. Last week I made a footstool for the living room. I enjoy all kinds of creative and crafts activities.
Finally, some quick questions:
– Your favourite place, city or country.
I love London and Lisbon.
– Your favourite flower.
No favourites as I love them all. Whenever I see a flower I want to bring it home.
– Something you love.
I love walking barefoot and gardening without gloves.
Sandra Madelane: Website | Instagram